Al infinito y más acá: Enterprisse, de Kiro Russo

El boliviano Kiro Russo llevó su cortometraje “Enterprisse” a festivales en Bratisteva, La Paz, Cambridge y Madrid. Un trabajo universitario que resalta el diálogo entre generaciones/universos, y en el que las cosas no siempre son lo que parecen.

Al principio, a pesar de estar en blanco y negro, cualquier millennial reconoce a Woody, el vaquero de “Toy Story” (John Lasseter, 1995) tirado en una plaza con la mirada hacia el infinito. Después, la geometría de un mueble de sala sirve de excusa para reconocer al cargador en su barrio, un lugar evidentemente pobre, en el momento en que parte a ver al Woody hacia el parque de diversiones. Allí notamos que Woody es un monigote gigante que debe llevar a sus espaldas mientras sube las escaleras de un cerro.

Cuando el cargador llega al parque, nos damos cuenta de que no todo pare lo que es: el Woody dista mucho del original. Estamos en una feria de pueblo, un lugar poco elegante, que presenta otro universo, uno más bien precario.

Enterprisse de Kiro Russo from Universidad del Cine on Vimeo.
Poco a poco, el montaje se acelera y nos recuerda a algunos momentos de El hombre de la cámara (Dziga Vertov, 1928). Además, los planos en que se muestra el hierro y el movimiento, le dan un aire futurista, que lleva al cargador al asombro. Esa oda al movimiento, que parece provocar al infinito, termina en un momento de silencio, en un plano de nubes que raya en lo sublime. Entonces, el cargador se decide y se sube al juego. A partir de entonces, la película deja de verse en blanco y negro y el color invade. Vemos al cargador en primer plano, como tratando de mantener la compostura, pero su emoción es evidente. Ha cobrado vida. Ha llegado al infinito.

Gente de bien NO se parece a Umberto D

El otro día tuvimos al director colombiano Franco Lloli en la Universidad de las Artes.

Además de dictar un productivo taller de dirección de actores, presentó su película Gente de bien en el MAAC.

La película gustó y me recordó a Umberto D, de Vittorio de Sica, 1952. Pero me recordó a esa película por algunos de los aspectos en los que la historia no se parece:

Gente de bien	Umberto D
Ópera prima de Lloli	De Sica ya era un capo del cine cuando filmó Umberto D
El protagonista es Eric, un niño	El protagonista es un anciano jubilado
Eric se reencuentra con su padre	Umberto D no tiene familia
La relación entre Eric y el Estado es insignificante	Umberto D ha sido abandonado por el Estado.
Los cambios internos que experimenta Eric   son mínimos. Seguirá siendo un “chico problema” a pesar de los grandes cambios que transcurren en su vida.	No trama. La película es un retrato de un jubilado que no experimenta un gran cambio en su vida.
Una mujer pudiente se encariña con Eric y trata de ayudarlo	Umberto D no tiene quién le ayude
El dinero que gana el padre le alcanza para sobrevivir, pero le ofrecen un nuevo hogar	El dinero no le alcanza y está a punto de perder su hogar
El padre de Eric es digno. Eric es ladrón	Umberto D es digno y no acepta lo que no se haya ganado
Los amigos odian o desprecian a Eric	Los amigos aprecian a Umberto D
La película transcurre en la ciudad y en el sector rural	La película transcurre solo en la ciudad
El perro del protagonista no tiene gracia	El perrito de Umberto D es carismático, el alma de la película.
El perro de Eric se muere	El perro de Umberto D sobrevive

Y bueno, la idea es que vean ambas películas. Lolli dejó su filmografía en la Universidad de las Artes.

Gente de bien

Umberto D

Ecuador en el BAFICI 2014

Estas son las seis coproducciones y una producción que participan en cinco categorías del Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente BAFICI 2014. Si están en Buenos Aires durante la primera quincena de abril, vayan a verlas.


Competencia internacional
Carlitos, de José Antonio Guayasamín (Ecuador)

La historia de este documental se cuenta a partir de la vida de Carlitos, quien lucha con tres conflictos existenciales: poder comunicarse con las personas de su entorno, cumplir con un rol familiar que demanda ciertas responsabilidades y llevar una vida independiente. La vida de Carlitos está a su vez atravesada por cambios físicos, hormonales y psicológicos que muchas veces escapan a su entendimiento y lo llevan a hacer cosas que ponen en conflicto a toda la familia. Carlitos observa y vive la vida desde una sensibilidad tierna y particular. Este documental se adentra en la forma particular con la que Carlitos de percibe el mundo y los esfuerzos de un joven con discapacidades, por ser igual a las demás personas.

Competencia argentina
13 puertas, de David Rubio (Argentina / Ecuador)

¿Qué pasa cuando la Universidad entra en una cárcel de máxima seguridad y propone un proyecto educativo en el que presos y guardias tienen que estudiar en la misma clase como compañeros?
El CUSAM es un Centro Universitario ubicado en un penal de máxima seguridad en Buenos Aires. En sus aulas cursan en igualdad de condiciones, presos junto a carceleros.
Un año lectivo muy particular en el que los protagonistas de esta historia tratarán de aprender a convivir y trabajar en equipo para poder pasar el año.


Panorama
Asier y yo, de Amaia Merino y Aitor Merino (España / Ecuador)

Un día, Asier, mi gran amigo desde la infancia, desapareció. Se había integrado en ETA. ¿Cómo explicar qué pudo llevarle a tomar una decisión que a mí mismo me costaba asimilar?

Silencio en la tierra de los sueños, de Tito Molina (Ecuador / Alemania)

Desde la muerte de su esposo en la casa de esta anciana reina el silencio y la soledad. Ella aprendió a hacer de la rutina su mejor compañía y de la fé su refugio. Sólo en sus sueños la anciana escapa de esas cuatro paredes hacia una tierra mágica y sin tiempo donde el mar habla sin palabras. Sus días transcurren así; entre lo real y lo onírico…hasta el día en que un perro vagabundo toca su puerta.


Calarts
Recordando el ayer, de Alexandra Cuesta (Estados Unidos / Ecuador)
Las ventanas de un bus enmarcan diferentes secciones de un paisaje urbano durante el transcurso del día. La cámara captura imágenes de pasajeros, texturas de luz y fragmentos de cuerpos en el espacio mientras teje un retrato en movimiento; un viaje contemplativo sobre el transporte público en la cuidad de Los Angeles.

Despedida, de Alexandra Cuesta (Ecuador / Estados Unidos)

Todo tiene un sabor a última vez. Las calles medio vacías, los niños mirando a la cámara, los hombres haciendo deporte, las voces distantes, la mirada que se posa en el marco de una ventana, el poeta aspirando un cigarrillo. Ya conocíamos, de la película Piensa en mí, una de las rutas de Alexandra Cuesta, la directora, cuando recorría en bus una melancolía similar a la de ahora, pero esta nostalgia tiene una nueva quietud, una cierta contemplación de la muerte.

Cortometrajes, competencia argentina
La lengua que se comió el gato, de Gabriela Coka (Argentina / Ecuador)

Josefina, una niña de seis años, pasa una tarde con su padre, Gastón, su hermana Rafaela y la novia de su padre, Adriana. La visita es difícil, ya que tanto la casa de su padre como su relación con éste le resultan ajenas. Dada su poca edad, Josefina experimenta toda clase de emociones que no necesariamente puede entender y asimilar, llevándola a la necesidad de esconderse.